新加坡初創公司創辦人Anand Roy認為生成式AI有助修復崩壞的音樂產業

(SeaPRwire) –   對Anand Roy而言，過去製作音樂意味著與他那支總部設在班加羅爾的前衛搖滾樂隊即興演奏。如今，這位曾經的金屬樂愛好者透過自己的初創公司Wubble AI，只需簡單按一下按鈕就能製作音樂，該公司允許用戶生成、編輯和自訂超過60種不同類型的免版稅音樂。

Roy與聯合創始人Shaad Sufi於2024年在新加坡中央商業區的一間小辦公室創立了Wubble。此後，他的平台已為L’Oreal和NBCUniversal等全球巨頭生成音樂。這些音樂甚至被用在台北的（原文空白），AI生成的旋律撫慰著疲憊的通勤者。

生成式AI在創意產業一直是個具爭議性的議題：藝術家、音樂人與其他內容創作者擔心，企業會使用受版權保護的素材訓練AI，最終讓人類創作者變得不再必要。

然而，Roy認為Wubble是修復早已破碎的音樂產業的一種方式。藝術家在（原文空白）等串流平台上只能獲得微量報酬，而這只對最知名的藝術家有效。

Roy在（原文空白）任職近二十年，負責監督其在東京、孟買和洛杉磯等主要城市的網絡與工作室運營。他表示，領導迪士尼音樂部門的經歷讓他看清了音樂授權的繁瑣過程。

「很多授權交易無法完成，因為文書工作數量龐大、紅 tape 眾多，整個過程昂貴、複雜又迂迴，」他說。然而，現有的音樂公司「沒有太多動力去簡化流程」。

Wubble正在嘗試不同的做法：直接與音樂人合作，並為用於訓練Wubble AI的原始素材向他們支付費用。「如果我們要做拉丁嘻哈音樂，就會去布宜諾斯艾利斯或里約熱內盧的錄音室，告訴他們我們需要十小時的拉丁音樂，」Roy說。Wubble隨後會談判協議，為他們的作品提供一次性報酬，Roy稱其報價比其他提供音樂串流服務的公司更有競爭力。

不過，他承認一次性支付並非完美解決方案，並補充說目前正在探索區塊鏈等技術如何為幫助訓練Wubble AI模型的音樂人開闢新的補償方式。

芝加哥北伊利諾伊大學教授傳播學的David Gunkel認為，使用委託藝術家創作的素材訓練AI，比直接在網上搜羅受版權保護的內容更明智。

例如，迪士尼、（原文空白）和Warner Bros.等製作公司正在起訴Midjourney和Minimax等AI公司侵權，認為用戶可以輕鬆生成《Star Wars》的達斯·維達等受保護角色的圖像和影片。

「如果你精心策劃數據集，並向用於訓練模型的藝術家支付報酬和歸功，就不會捲入訴訟，」他解釋道。「就商業主體的長期生存能力而言，這是更好的商業實踐。」

文字轉語音生成

Wubble目前僅提供器樂音樂和音頻效果，但Roy認為語音是下一步。Roy表示，到1月底，其平台將提供根據書面腳本生成的AI旁白，以迎合需要敘事導向音頻軌道的客戶。「如此一來，企業的整個音頻內容工作流程都可以在Wubble上完成，」他驕傲地總結道。

全球各地紛紛湧現AI音樂初創公司，希望利用這項強大的新技術簡化音樂創作過程。有些公司如Suno專注於生成完整歌曲，另一些如Moises則為藝術家提供工具。

在亞洲，韓國AI初創公司Supertone提供語音合成與克隆服務，利用樣本生成新的人聲軌道。這家由Kyogu Lee創立的初創公司被K-pop巨星BTS所屬的娛樂公司HYBE收購，現為其子公司。Supertone甚至在2024年推出了全虛擬K-pop女子組合SYNDI8。

去年在新加坡舉行的Brainstorm AI活動上，Lee表示他將音樂藝術家視為「共同創作者」，不僅是授權他們的聲音，還請他們幫助改進技術。

「AI將民主化創作過程，讓每位創作者或藝術家都能運用這項新技術探索和嘗試新想法，」他告訴觀眾。

來自Wubble的Roy也將AI視為讓更多人更容易參與音樂創作的途徑。

「音樂創作向來是一種特權。它屬於那些有時間和資源學習樂器的人，」他說。「我們相信每個人都應該有能力創作——而AI現在讓這一點成為可能。」