2023年十大最佳專輯
(SeaPRwire) – 如果一條線串連了今年最佳專輯,就是真誠:無論屬於何種流派,那些以正視世界為主題,並真實描述他們所見的藝術家,創造出2023年最令人滿意的音樂。年度最佳專輯的類型,從一位在世爵士小號手的最後作品,到一位新晉流行歌手自信的出道宣言,一張專輯在去年年底完成,一張專輯延伸到豐富的R&B對愛的探討。
以下是2023年最佳專輯。
更多: 閱讀TIME對2023年最佳、、和的評選。
10. Paramore, This Is Why
Paramore在2017年專輯《After Laughter》後的新專輯,將那張專輯中更尖銳的元素與過去六年全球動盪結合,燃起尖銳的曲目。當Paramore內省時,結果尤其令人痛苦:「Intentions只能帶你走多遠…一個嚴酷的現實需要面對,」在「Running Out Of Time」中嘶吼,並以一聲尖叫說明這個認知。但在《This Is Why》最好的時刻,樂隊將這些嚴酷的觀察與讓存在危機變成派對的音樂結合,就像在慵懶世故的「C’est Comme Ca」。
9.. Miss Grit, Follow the Cyborg
Margaret Sohn的處女全長專輯是對人與機器的深入探討——以及現代文化可能正在消除兩者差異的方式——它將前金礦獨立搖滾時代粗糙、骯髒的吉他與電子元素結合在一起。從「Nothing’s Wrong」上的輕敲鍵盤到充滿活力的「Like You」上的閃亮日出,Sohn用她柔和的中音探討自由意志和表演自我等深奧概念,帶來讓人上癮的曲目,將合成流行音樂理念帶入後人類時代。
8. Jaimie Branch, Fly or Die Fly or Die Fly or Die ((world war))
Jaimie Branch在2022年夏天不幸逝世時,已是爵士音樂領域最頂尖的小號手和即興演奏家。她的遺作(與Fly or Die四重奏合作)是一場令人眼花繚亂的表演,展示了她獨特才華和遠見,她將爵士音樂的探索精神用作前往音樂各個領域的起點。Branch的小號線條充滿勇氣,無論是在「Baba Louie」前半段帶領熱烈的派對,還是在「Burning Grey」中召喚風暴與世界對抗。
7. Noname, Sundial
說唱歌手兼詩人Noname在第二張專輯中,將嚴酷的真相與富麗的音樂結合在一起,以事不關己的態度拆解假設,進行自我反思。她以經典靈魂樂作品和挖掘爵士樂片段為基礎,創造出讓人上癮的旋律,為她鋒利的觀察提供發揮空間。Noname靈活多變的說唱方式,使她在韻律中的尖銳觀察更深入人心,讓《Sundial》成為一張專輯,其中的歌曲會長久影響聽眾。
6. En Attendant Ana, Principia
法國獨立流行樂團En Attendant Ana在第二張專輯中,將焦點鎖定得更緊,加入令人眼花繚亂的轉折和令人愉悅的裝飾性細節(一段飄揚的弦樂段,一聲短號響),為他們的弦樂、尖銳歌詞和黏稠旋律添加更多層次。「Same Old Story」以流暢的低音為基礎,通過合成器的風聲和薩克斯風的叫囂,顯示走出自己舒適圈的好處;「Wonder」將現代倫理困境的歌詞與日益增強的音樂結合,最終音樂消失,就像一個沮喪的「好吧,我想我不明白。」
5. Jamila Woods, Water Made Us
芝加哥歌手Jamila Woods在第三張專輯中,用手術刀一般的精準,對愛情這個制度進行剖析,將《Wreckage Room》這樣優美的現代聖歌和閃亮的《Boomerang》等歌曲,與片段對話和獨白相結合,進一步詮釋她令人嘆為觀止的真誠歌詞。Woods的蜜糖般嗓音,賦予她的呼籲緊迫感,像是在《Backburner》中吟誦的「你是否願意與我在一起?」,也提升她更樂觀時刻的高度,如在閃亮的專輯結尾曲《Headfirst》。
4. Chappell Roan, The Rise and Fall of a Midwest Princess
來自密蘇里州但現居洛杉磯的流行新星Chappell Roan,在處女專輯中講述了她走向自我實現的過程,儘管這句話聽起來可能有些誇張,但《The Rise and Fall of a Midwest Princess》中的音樂,正是那種無拘無束的流行樂趣,聽起來和描述的心理狀態一樣,充滿狂野和混亂。在「Super Graphic Ultra Modern Girl」中,Roan將「過度反應的壞男孩」踢走,找到自己的力量;「My Kink Is Karma」以緩慢燃燒的方式,描述在他人(應得的)痛苦中找到快樂。2024年Roan將與奧利維亞·羅德里戈共同巡演,她正是美國需要的流行英雄。
3. SZA, SOS
這位毫無保留的歌手和詞作者在2022年年底推出了長期期待的第二張專輯,但《SOS》在2023年真正大放異彩,像是帶有報復性的「Kill Bill」和破碎的新力量民謠「Nobody Gets Me」,一直在電台和個人播放清單中不斷出現。SZA之所以吸引人,不僅在於她能將浪漫關係的情緒高峰低谷,精簡地轉化為尖銳的歌詞,也在於她將這些反思配上無法定義的創新音樂。
2. Zach Bryan, Zach Bryan
「我不需要音樂機器告訴我什麼是好故事,事實上,我從來沒有向任何人要求過任何東西,」俄克拉何馬州出生的歌手兼詞作家Zach Bryan在首張同名專輯的開場曲中宣告,隨後的歌曲也證明了他不應該忽視任何公司指令:他的創作本能,是當代流行音樂中最出色的。Bryan對美式民謠的詮釋——融合鄉村搖滾的強硬現實主義、納許維爾的生活片斷敘事以及靈魂樂的情感表達——是獨一無二的,同時也吸引廣大群眾。
1. Kali Uchis, Red Moon In Venus
一場關於愛的概念的夢幻式探討,Kali Uchis的《Red Moon In Venus》以壯麗的形式展開,吸收過去五十年R&B音樂最富音樂性的時刻,同時歌手兼詞作者檢視自己的傷痕。
本文由第三方內容提供商提供。SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/)對此不作任何保證或陳述。
領域: 頭條新聞,日常新聞
SeaPRwire為公司和機構提供實時新聞稿發佈,覆蓋超過6,500個媒體庫、86,000名編輯和記者,以及90個國家350萬台財經用戶終端。SeaPRwire支持英語、韓語、日語、阿拉伯語、簡體中文、繁體中文、越南語、泰語、印度尼西亞語、馬來語、德語、俄語、法語、西班牙語、葡萄牙語等多種語言的新聞稿發佈。